¿Qué es el arte objetivo? ¿Está el arte de alguna manera relacionada con la meditación?
Osho: El arte puede ser dividido en dos partes. Noventa y nueve por ciento del arte es arte subjetivo. Sólo el uno por ciento es arte objetivo. El noventa y nueve por ciento del arte subjetivo no tiene relación alguna con la meditación. Sólo el uno por ciento es arte objetivo basado en la meditación.
El arte subjetivo significa que estás vertiendo tu subjetividad en la tela, tus sueños,tus imaginaciones, tus fantasías. Es una proyección de tu sicología. Lo mismo sucede con la poesía, la música, en todas las dimensiones de la creatividad no estás involucrado con la persona que va a ver tu pintura, no te involucras con lo que le va a pasar al ver tu pintura, eso no te concierne para nada. Tu arte es simplemente un especie de vomitar. Te ayudará, tal como te ayuda cuando vomitas. Te quita la náusea, te limpia, te hace sentir más sano. Pero no has considerado lo que va a suceder a la persona que va a ver tu vómito. Le darán náuseas. Puede comenzar a sentirse enfermo.
Mira a los cuadros de Picasso. Él es un gran pintor, pero es un artista subjetivo. Viendo sus cuadros, empezarás a sentirte enfermo, mareado, algo se desajusta en tu mente. No puedes seguir mirando los cuadros de Picasso por mucho tiempo. Te gustaría arrancar, porque la pintura no ha surgido de un ser silencioso. Ha surgido desde un caos. Es el producto de una pesadilla. Pero el noventa y nueve por ciento del arte pertenece a esa categoría.
El arte objetivo es justamente lo opuesto. El hombre no tiene nada que eliminar, él esta completamente vacío, absolutamente limpio. Desde éste silencio, desde éste vacío, surge el amor, la compasión. Y de éste silencio surge la posibilidad de la creatividad. Éste silencio, éste amor, ésta compasión, estas son las cualidades de la meditación.
La meditación te trae a tu centro mismo. Y tu centro no es tan sólo tu centro, es el centro de la existencia misma. Sólo en la periferia somos diferentes. Al comenzar a movernos hacia el centro, somos uno. Nosotros somos parte de la eternidad, de una tremenda experiencia luminosa de éxtasis, que está más alla de las palabras. Algo que tu puedes ser… pero muy difícil de expresar. Pero surje un gran deseo en tí de compartirlo, porque toda la gente a tu alrededor está en búsqueda de exactamente una experiencia tal. Y tu lo lograste, conoces el sendero.
Y toda ésta gente está buscando por todas partes menos en sí mismos – ¡Donde está! Tu quisieras gritarles en el oido. Quisieras remecerlos y decirles, “¡Abran sus ojos! ¿Adonde van? Donde sea que vayan, se alejan de sí mismo. Vuelvan a casa, y entren en sí mismos tan profundamente como les sea posible!»
Este deseo de compartir se convierte en creatividad. Alguien puede bailar. Han habido místicos, por ejemplo, Jalaluddin Rumi, cuya enseñnza no era con palabras, su enseñanza era a través de la danza. Él danza. Sus discípulos se sientan alrededor, y él les dice: «Quienquiera danzar conmigo, que lo haga. Es un asunto de sentirlo. Si no lo sientes, es tu asunto. Puedes simplemente sentarte y mirar.»
Pero cuando ves a un hombre como Jalaluddin Rumi danzando, algo dormido en tí se activa. A pesar tuyo encuentras que estás bailando. Ya estás bailando antes de darte cuenta que lo estás haciendo.
Aún ésta experiencia es de enorme valor, el que hayas sido atraído por una fuerza magnética. No ha sido una decisión de tu mente, no has sopesado los pro y los contra, de participar o no participar, no. Sólo la belleza de la danza de Rumi, su energía esparciéndose, se ha posesionado de tí. Tu eres tocado. Esta danza es arte objetivo.
Y si puedes continuar, poco a poco te sentirás menos y menos avergonzado, más y más capaz, pronto olvidarás a todo el mundo. Llega un momento en que el danzarín desaparece y sólo queda la danza.
Hay estatuas en la India, frente a las cuales sólo tienes que sentarte en silencio a meditar. Sólo mira las estatuas. Han sido creadas por meditantes de tal manera, de tal proporción, que con sólo mirarlas, la figura, la proporción, la belleza… Todo está perfectamente calculado para crear un estado similar dentro tuyo. Y con sólo estar sentado en silencio frente a un estatua de Buda o Mahavira, alcanzarás una extraña sensación, la cual no sucederá al sentarte frente a una escultura occidental.
Toda escultura occidental es sexual. Mira la escultura Romana: hermosa, pero algo crea sexualidad en tí. Golpéa tu centro sexual. No te eleva. En oriente la situación es totalmente diferente. Las estatuas se esculpen, pero antes que un escultor comience a esculpir, él aprende meditación. Antes de comenzar a tocar la flauta, él aprende meditación. Antes de comenzar a escribir poesía, él aprende meditación. La meditación es absolutamente imprescindible para el arte, así será arte objetivo.
Entonces, sólo leyendo unas líneas de un haiku, una forma de poesía corta Japonesa, sólo tres líneas, quizás tres palabras, y si lo lees en silencio, te sorprenderás. Es mucho más explosivo que la dinamita. Simplemente abre las puertas de tu ser.
El haiku de Basho está al lado de una fuente en mi jardín. Yo lo amo tanto, yo quería que estuviese ahí. Así cada vez, yendo y viniendo… Basho es una de las personas que yo he amado. Nada mucho en él: Una antigua noria No es un poema común. Es muy pictórico. Sólo visualízalo: Una antigua noria. Un sapo salta en él…. ¡Casi ves la noria antigua! Casi escuchas al sapo, al sonido de su salto: Plop.
Y luego todo es silencio. La noria antigua está ahí, el sapo saltó en él, el sonido de su salto ha creado más silencio que antes. No es como ninguna otra poesía, que sigues leyendo una poesía, y otra… No, tu simplemente lo lees y te sientas en silencio. Visualízalo. Cierra tus ojos. Vé la antigua noria. Vé al sapo. Véelo saltar. Vé las ondas en el agua. Escucha el sonido. Y escucha el silencio que sucede.
Éste es arte objetivo.
Basho debe haberlo escrito en un estado muy meditativo, sentado a un lado de la noria, mirando al sapo. Y el sapo salta. Y de repente Basho se da cuenta del milagro: el sonido está profundizando el silencio. El silencio es mayor que antes. Éste es el arte objetivo.
A menos que seas un creador, nunca encontrarás verdadero goce. Es sólo creando que te vuelves parte de la gran creatividad del universo. Pero para ser creador, la meditación es una necesidad básica. Sin él tu puedes pintar, pero esas pinturas deben ser quemadas, no deben mostrase a los demás. Está bien, te ayudó a descargarte, pero por favor, no cargues a nadie más. No lo presentes a tus amigos, ellos no son tus enemigos.
El arte objetivo es arte meditativo, el arte subjetivo es arte de la mente.
De The Last Testament, Volume 3, #24
Fuente: OSHO.com
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Después de leer esto, experimenta observando distintas obras de arte de pintores de todos los tiempos, es cierto q puedes adivinar el alma que los ha pintado, puedes sentirla, puedes comprender mucho sobre él, lo mismo ocurre en la música, es fantástico…Osho, nos ha ayudado a desarrollar la mirada del alma. Gracias. Abrazo al universo que somos todos.
me dieron la chispa creativa con este pà rrafo de osho,pues me lanzarè a crear en mis próximos trabajos pictóricos. gracias excelente conocimiento
Me dedico a las artes plásticas, y creo que es asÃ, en general creamos con nuestra mente, hacemos catarsis y «vomitamos» nuestro caos y confusión. Creo que es necesario aquietarnos interiormente, caminar hacia nuestro centro, experimentar el silencio y la soledad. Tal vez entonces, podremos crear objetivamente.Por mi parte cuando dibujo o pinto intento aquietarme, ir hacia mi centro , a veces lo logro y otras no. Quisiera profundizar este tema.
Gracias
Soy una artista de alma! Asà me siento. Tengo un gran miedo de hacer arte. Soy estudiante todavia y siento que vine a ese mundo para hacer arte. Pero tengo miedo. Y al leer eso, acabo de compreender, de tomar conciencia da forma más clara posible del origen de mi miedo! Sientome de repente tranquila. Nunca me gustó eso de vomitar en los demás porque siempre me sentà «vomitada» por los demás. Sufrà por eso y no quiero hacer igual. Pero no conocÃa otro tipo de arte. Solo el arte subjetivo que es 99 por ciento, como dice Osho. Acabo de encontrar algo que buscaba y asà empieza una nueva busqueda! Gracias!
Tengo un pequeño taller de diseño artesanal . Y mis creaciones a veces son un poco extrañas. Nunca habia pensado en este enfoque del VOMITO CREATIVO. Ahora comprendo por que la gente tiene cierto tipo de reacciones. Soy un profundo pero bastante principiante admirador de las enseñazas de OSHO. Y asi como esta cambiando mi vida, ahora se que tambien puede cambiar mi arte. Gracias, Maestro!
Despues de leer este escrito queda confirmado lo que habÃa estado intuyendo desde hace mucho tiempo con respecto a la meditación. Todo está en tu interior. Las respuestas a tus dudas y tus angustias, las respuestas a tus proyectos de cualquier tipo que estos sean. Nos impresiona descubrirlo pero lo paradógico de esto es que no lo hayamos podido ver por estar atrapados en la ilusión de lo material. Esto forma parte de tu naturaleza como ser humano.
gracias por compartir para ayudar.
Tire todas mis pinturas. Hoy medito y pintare cuando el arte objetivo brote de la nada y mas alla
Kiran
Es muy interesante el comentario de OSHO sobre la creatividad, arte, pinturas. Siempre que leo sus reflexiones me ayudan a abrir la cabeza y a pensar y discernir. Elijo siempre tomar de sus dichos la parte a la que adhiero. Pinto y medito desde hace un tiempo largo y vivo en mi experiencia la pintura que se llama aquí objetiva y la elijo como en la música, hay otras turbulentas, despiadadas, fuertes que por ahí son «subjetivas». Me pinta mas vivir con lo objetivo y extasiarme frente a una pintura armonica y bonita, música de todo tipo tranqui, que me conecta con mi alma. Lo nuevo que me surge hoy es que meditaré antes de sentarme frente a mis telas para llegar mas rápido a pintar desde el alma. Gracias por compartir el artículo y este pensamiento mío. Un abrazo amoroso a todos
Solo se, que cuando Pinto o realizo una escultura, simplemente sucede ya no estoy ahí, solo estoy observando es puro silencio y contemplación y todo fluye y sigue fluyendo. ARAUKIOO Maracaibo-Venezuela 01 – 01 – 2012
cuando me compartieron este texto fue como un abrir los ojos, yo soy estudiante de artes plásticas, y entre las concepciones que me he encontrado sobre el arte es de que, como el mundo es un desastre, de alguna manera el arte también lo bebería ser como un reflejo del mismo, y la verdad mucha gente ahora no entiende una obra de arte cuando esta delante de ella, pero puede ser que simplemente nos encontramos con vómitos.
Cuando yo pintaba me pasaba que después de un tiempo ya no me gustaba lo que pintaba y me decía Wuakala! y es muy probable que sea por que veía mi propio vomito.
seria muy interesante que compartiéramos imágenes de arte Objetivo, y poder apreciar y compartir a las demás personas